在向日葵綻放的盛夏，83歲的“梵高奶奶”常秀峰走了。

這是一位淳樸的農(nóng)村老太太，幾乎不識字，年過70歲才開始畫畫，卻讓無數(shù)人深深愛上了她筆下的向日葵、山楂樹和鄉(xiāng)村田野，在網(wǎng)上有不小的知名度。由于畫風頗有“后印象派”風韻，被人們稱為“中國農(nóng)村的梵高”。她曾經(jīng)在香港舉辦個人畫展，兩次上“魯豫有約”，畫作被法國著名攝影師魯斯本、臺灣馬英九等人士收藏。

看似傳奇的“梵高奶奶”，原本也和許許多多的普通老人家一樣，是“老漂族”的一員。兒子在城市奮斗立足，她也隨之離開生活一輩子的村莊，來到高樓大廈林立的陌生他鄉(xiāng)。不一樣的是，為了給小孫女講故事，講故鄉(xiāng)的風物，她拿起了畫筆，將記憶中的鄉(xiāng)村一點一點地描繪了出來，展示了非凡的繪畫天賦，給無數(shù)人帶去了溫暖。

“梵高奶奶”走了，留下了百余幅繪畫作品，也把那自然純樸又飽含深情的“鄉(xiāng)愁”，永遠地留在了人間。瓦屋、田埂、小徑、蘋果樹、向日葵、山楂樹……她的畫里，永遠是中國最普通的鄉(xiāng)村圖景。沒有技巧和章法，卻彌漫靈氣和生機；不承載所謂藝術(shù)表達，卻洋溢著濃烈的記憶和感情。恰恰是這種最質(zhì)樸的表達，流淌出純粹的本真之美，觸及到人們內(nèi)心柔軟的部分，勾起了每個人心中的鄉(xiāng)愁。

“梵高奶奶”的畫作，充滿著陽光、希望和熱愛，傳遞著積極樂觀的生活態(tài)度。梵高畫過向日葵，她也畫過。但她說“這個叫梵高的人一定很不開心，他的向日葵不伸展，畫的苦”。而她畫的向日葵長在土地里，“有土地滋養(yǎng)著它，有水滋潤著它，就像我畫它的心情一樣，很幸福?！比松肋h沒有太晚的開始，她一直堅持著畫畫，即便生命最后纏綿病榻的這幾年，也時時不忘心中熱愛。無論艷麗溫暖的色彩，還是一絲不茍的堅持，傳遞的都是滿滿的正能量，給予人們希望和力量。

人們之所以緬懷“梵高奶奶”，還在于她帶來的啟發(fā)。身為一位年邁的老人，“梵高奶奶”人老心不老，不僅有自己的興趣和寄托，還將畫冊義賣所得捐贈給貧困地區(qū)，身體力行地展示了晚年生活的更多可能性。而她的畫作架起了人際之間的溝通橋梁，將親子之愛、家鄉(xiāng)之愛和對生活的赤誠熱愛融注其中，填補了城市與鄉(xiāng)村之間的“物理空白”，潛移默化之中也將堪稱無價之寶的人生在世的那股精氣神和鄉(xiāng)愁文化的氣韻傳遞給了世人。在傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會向現(xiàn)代工業(yè)社會甚至是后工業(yè)社會急劇轉(zhuǎn)型的大背景下，“梵高奶奶”留下的“遺產(chǎn)”具有深遠啟示意義。

一筆一畫皆是心血，一言一行盡顯精神。感謝“梵高奶奶”留下的“無價之寶”，愿您一路走好！