深圳特區(qū)報(bào)2019年4月26日訊 細(xì)膩的線條、精湛的技法、古意盎然的氣韻帶來高雅的藝術(shù)享受?！按诵陌蔡幨俏徉l(xiāng)——笠夫國(guó)畫個(gè)展”將于4月30日—5月12日在深圳美術(shù)館舉行。此次展覽展出畫家笠夫近兩三年的作品。近50幅的畫作，涵蓋了山水、人物、花卉、翎毛扇面小品等。展覽亮點(diǎn)紛呈，印證了畫家的扎實(shí)功力和全面性，也多角度呈現(xiàn)了畫家本人的心路歷程。

此次展覽的策展人子靜認(rèn)為，笠夫的扇面和小品，多樣化的風(fēng)格之下，傳承雖是主線，但氣韻和風(fēng)貌已經(jīng)打上了笠夫自己的烙印。“如借用王蒙筆法，又不是王蒙那種密不透風(fēng)。他學(xué)其神韻，又帶有他本人特有的風(fēng)格氣質(zhì)，清新，靜雅。”

丹青筆墨寫華章

畫家笠夫生于書香家庭，幼承庭訓(xùn)，對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣。青少年時(shí)期受到著名鑒賞家楊仁愷先生的指點(diǎn)。十幾年前笠夫是深圳著名的電視人，留學(xué)日本，游學(xué)央美。后來轉(zhuǎn)行，專習(xí)繪畫。四年前，笠夫于聲名鵲起之際，開啟了藝術(shù)上的國(guó)際化之旅。

2015年，笠夫成為加拿大全國(guó)性的畫廊——維多利亞溫切斯特畫廊重點(diǎn)推介的東方藝術(shù)家。笠夫是其60余名全球藝術(shù)家中唯一的中國(guó)人。3年后，笠夫不僅得到了加拿大藝術(shù)界和媒體的認(rèn)可，作品也被美國(guó)、英國(guó)及加拿大的藏家廣泛收藏，奠定了笠夫作為國(guó)際性畫家的重要一步。

在2017年，憑借畫風(fēng)的獨(dú)特與純粹，笠夫的3件作品進(jìn)入加拿大維多利亞美術(shù)館。這場(chǎng)以紀(jì)念加拿大150周年國(guó)慶的大型畫展上，笠夫的兩幅青綠山水、一幅翎毛作品，吸引了大量的觀者，成為現(xiàn)場(chǎng)的亮點(diǎn)?，F(xiàn)場(chǎng)的資深專家表示，笠夫的作品“山水間有大雅、不媚俗。”

如今，笠夫回到深圳，在這個(gè)與他結(jié)緣的城市舉行個(gè)展，也可以看作是對(duì)其藝術(shù)生涯的一次小結(jié)，一次匯報(bào)與一種眷戀。

作為一名媒體人，笠夫用12年完成跨界轉(zhuǎn)型，他用作品讓西方知道中國(guó)藝術(shù)的唐宋之美和高雅意境；與此同時(shí)他是一名不折不扣的深圳人，25年前把老家當(dāng)故鄉(xiāng)，如今人在海外，他的心靈故鄉(xiāng)卻成了追夢(mèng)圓夢(mèng)的大深圳。

氣韻生動(dòng)具有獨(dú)特風(fēng)貌

國(guó)畫大師李可染說“可貴者膽，所要者魂”，就是說畫者一定要膽大，才畫得好畫；“所要者魂”指的是藝術(shù)作品要有精氣神。

含蓄的、寧靜的、淡遠(yuǎn)的、淳厚的美……觀笠夫的畫能感受到一種獨(dú)有的精氣神貫穿其中。笠夫作品有著中國(guó)傳統(tǒng)畫的純正根脈，又具有鮮明的個(gè)性語言。正如關(guān)山月美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任張新英所評(píng)析，笠夫的作品有一種撫慰人心的力量，它給人以啟迪；廣州美術(shù)學(xué)院藝術(shù)系主任胡斌認(rèn)為，笠夫打破了很多界限，重拾傳統(tǒng)，又不照搬傳統(tǒng)。

中國(guó)美術(shù)家學(xué)會(huì)理論委員會(huì)委員、華南師范大學(xué)美術(shù)系教授皮道堅(jiān)在點(diǎn)評(píng)笠夫的作品時(shí)表示，在新水墨、當(dāng)代藝術(shù)鋪天蓋地之際，笠夫卻獨(dú)辟蹊徑，勇于到中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中去尋找，去探索，這本身就需要一種自由之精神。更重要的是，在這種師承古人的過程里，笠夫是學(xué)其神，得其心。就像他的山水長(zhǎng)卷，有倪瓚的風(fēng)骨，黃公望的筆法，趙孟頫的氣息，加上自己的布局心思和色彩運(yùn)用，從而在傳承中呈現(xiàn)笠夫獨(dú)有的風(fēng)貌。這樣的點(diǎn)評(píng)再恰切不過。

臨摹古典大師是最高級(jí)的學(xué)習(xí)

相比過往，笠夫的大轉(zhuǎn)變是由最初的冷色調(diào)，到當(dāng)前的寧靜唯美、唐宋畫風(fēng)。這源于與西方繪畫的對(duì)話結(jié)果。在這場(chǎng)中西碰撞中，笠夫最終選擇了東方式的回歸：到古典與傳統(tǒng)中去，尋求藝術(shù)的真諦。

作為60后，笠夫?qū)儆趯?duì)中國(guó)文化感情深厚、又有全新理解的一代人。由于有機(jī)會(huì)接觸并深入了解西方，尤其是西方的誤讀和偏見，激發(fā)了笠夫?qū)ψ鎳?guó)、對(duì)傳統(tǒng)文化的探究，最終使他回歸傳統(tǒng)，并由此找到了藝術(shù)的方向，心靈的歸處。

從傳統(tǒng)里尋找，臨摹是一種途徑。在他看來，臨摹古典大師是最高級(jí)的學(xué)習(xí)。每當(dāng)看到古人優(yōu)秀的東西，總是不斷被感動(dòng)，見賢思齊，逐漸融進(jìn)自己的骨子里。如倪云林的“潔癖”，是對(duì)世俗化的反省，對(duì)浮躁社會(huì)的冷觀。如趙孟頫的寄情于畫，對(duì)自己身世經(jīng)歷的感慨，以致尋求繪畫的純粹與超然，他越來越偏愛“不食人間煙火”的畫風(fēng)與生活。

繪畫對(duì)笠夫意味著什么？笠夫坦言，繪畫于我，是與古典大師對(duì)話的過程，也是心靈升華的過程。繪畫不是艱苦，是精神安慰劑。繪畫是讓我忘記痛苦的過程。

讀特記者 尹春芳 文／圖