鄒明作品《中秋月圓時》
鄒明作品《大漠殘陽》。
《老街風情》。
■ 深圳特區(qū)報2019年03月22日訊 (記者 尹春芳)
堅韌不拔的胡楊、夢幻的江南水鄉(xiāng)、千姿百態(tài)的寫生圖景以及濃墨重彩的都市景觀……“墨彩行履——鄒明繪畫藝術展”于3月21日在大芬美術館開幕。此次展覽由寫生路上、大漠胡楊、水墨水鄉(xiāng)、綜合繪畫和都市水墨五個部分組成,其中有部分是藝術家鄒明于2015年在中國美術館個展的作品,更多的是近年來他堅守寫生與創(chuàng)作并舉的畫作。這次展覽也是鄒明藝術生涯以來比較全面的一次集中呈現(xiàn)和紀錄。
鄒明,1955年生于安徽?,F(xiàn)為深圳大學藝術設計學院教授,中國美術家協(xié)會會員,中國雕塑學會會員,俄羅斯列賓美術學院榮譽教授,南京市書畫院特聘畫家,中國國家畫院都市水墨研究所副秘書長,中國水墨畫院學術委員會專家,深圳中國畫學會副會長,深圳畫院簽約畫家。
自1990年來到深圳之后,鄒明便與這座城市發(fā)生著聯(lián)系。深圳給了他創(chuàng)作的條件、靈感的來源以及無數(shù)的啟發(fā)。他自1991年起,先后在國內(nèi)外舉辦個人畫展、參加聯(lián)展幾十余次,多次獲得重要獎項,出版?zhèn)€人畫集與專著十幾部,作品被中國美術館等藝術機構(gòu)和個人收藏。尤其是近年來他一直堅持行走寫生路上,勤力創(chuàng)作,畫了逾千幅水墨寫生,不斷探索與發(fā)現(xiàn),體驗與思考,表現(xiàn)出一位藝術家的真誠與執(zhí)著。
寫生路上沒有終點
熟悉鄒明的人都知道,行走遠方,已成為鄒明近年來藝術生活的寫照。從江南小橋流水到嶺南客家風情,從大漠高原到漓江山水,閩南圍屋,麗江老街,大理洱海,貴州苗寨,林芝桃源,吳哥石窟,檳城街景,俄羅斯風情……他所到之處,寫生一直是日常生活的主要內(nèi)容。記錄了他對大自然的感悟,也留下了他在繪畫之路探索的心跡。
鄒明是一位勤奮的畫家。每次寫生,他總能交出漂亮的“答卷”。在寫生的路上,他往往能迅速搭好畫架,立即進入寫生的狀態(tài)。
所謂業(yè)精于勤。鄒明的付出也得到了回報。此次展覽展出了四百余幅鄒明的寫生作品,并配有他的親筆寫生心得文字,圖文并茂,仿佛一把鑰匙打開了鄒明的藝術之門。跟著他的作品可以看到他寫生的足跡所在。
在鄒明看來,寫生,是踐行繪畫理想的一個長途跋涉的過程,觀景,動于心;寫生,動于情;情景交融,借景抒情,方得寫生之精神。鄒明說,“水墨寫生,不只是表現(xiàn)物象,重要的是造境,寫生中的造境來自自然物象,而轉(zhuǎn)換成畫面的氣象來自修為與發(fā)現(xiàn)?!?/p>
鄒明近年來將視線投向了大西北,尤其是新疆,自2013年起他每年都堅持去新疆寫生,甚至一年內(nèi)三次以上在那里,每次大都二十余天,行跡遍及天山南北。在這個過程中,他也創(chuàng)作了不少精品。尤其是他的大漠胡楊系列,讓人感到了一種蒼涼、雄渾與凝重。胡楊,成為一種堅韌不拔的精神象征。
“寫生的路上沒有終點”,鄒明感慨地說道。“我想自己可以畫到70歲,如果能走得動,畫到80歲也沒問題。”
鄉(xiāng)居與都市題材交相輝映
水墨水鄉(xiāng)是鄒明繪畫的一大主題,這源自鄒明年輕時候在江南的工作經(jīng)歷。到了深圳之后,深圳畫院提出的“都市水墨”也成為鄒明創(chuàng)作的一大方向。
縱觀鄒明的創(chuàng)作,鄉(xiāng)居與都市,作為性質(zhì)完全不同的兩種景觀,交錯地貫穿了鄒明近30年的創(chuàng)作生涯,構(gòu)成其水墨創(chuàng)作的兩大母題。鄒明在創(chuàng)作、展覽中,一直試著將兩種不同的景觀,不同的母題置于同一場景,同一空間結(jié)構(gòu)中,使兩者始終處于意義互補、相互生發(fā)的狀態(tài)中。
鄒明稱自己“一腳走在水鄉(xiāng),一腳走在都市”,他認為“生活中的老屋、老門、老墻和水鄉(xiāng)本身,就是一個文化載體,它們積淀了太多的時光、記憶和故事”,“這是一種情韻,一種心致”,直通“達觀之境”;而對于都市,他則“嘗試以批判的眼光去觀察,以表現(xiàn)都市中土地的呼吸,表現(xiàn)一種對自然生態(tài)的思考”。
讀鄒明的作品,時而仿佛夢入鄉(xiāng)間民居,時而如在都市中游移徘徊。在技法上,鄒明的潑墨、潑彩特色鮮明,依興而為,隨性而潑,墨、彩與綜合材料的自由分合、聚散,形成自己的圖式。
中國國家畫院原副院長張曉凌評價鄒明的作品時表示,如果用一句話概括鄒明的筆墨體系特點,可以這樣說:結(jié)構(gòu)精謹而勾染寬博雅正,筑空靈精逸于古穆深邃之上,既優(yōu)游不迫,又氣勢爭折。所有這些炫目的元素,共同構(gòu)成了鄒明筆墨的美學風格。
藝術探索步履不停
時至今日,新水墨正以不阻遏之勢而成為中國當代藝術的主體。它的新標準、新形態(tài)正寓于一浪高過一浪的筆墨實驗中。作為新水墨的一員,鄒明以中西互融,古今互見的判斷,開拓出了別具一格的當代水墨路徑。
近年來,鄒明也嘗試用綜合材料來表現(xiàn)都市水墨。此次展出的部分作品呈現(xiàn)了他在這一領域的成果。譬如《大漠殘陽》《隙》《生命守望》等作品中可見他在材料上的大膽探索。這些作品用色大膽,筆觸粗獷,偏向當代藝術。
此外,鄒明也挑戰(zhàn)大尺幅作品。此次展覽有幾幅大尺幅作品博人眼球,引人關注。比如《時光的聲音》是一幅8米5的水墨作品,將江南水鄉(xiāng)和皖南風景進行了一場嫁接,呈現(xiàn)鄒明理想中的水鄉(xiāng);《大漠生靈》則是一幅10米長的巨幅畫卷,胡楊是其中的主角。鄒明認為,胡楊已經(jīng)成為一種精神的載體,這幅作品是他對胡楊的禮贊。
據(jù)悉,此次展覽將展至5月5日,市民可以免費觀看。